SUMMER SONIC BANGKOK 2025 เทศกาลฤดูร้อนที่เปลี่ยนกรุงเทพให้กลายเป็นมหานครแห่งเสียงเพลง

SUMMER SONIC BANGKOK 2025

เทศกาลฤดูร้อนที่เปลี่ยนกรุงเทพให้กลายเป็นมหานครแห่งเสียงเพลง

#Summersonic #Summersonicbangkok #Summersonicbkk #Summersonicbkk2025

ท่ามกลางความร้อนแรงของกรุงเทพฯ ในกลางฤดูร้อน บรรยากาศกลับถูกปลุกให้คุกรุ่นยิ่งขึ้น เมื่อผู้ชมหลายหมื่นชีวิตมารวมตัวกันที่ IMPACT CHALLENGER HALL 1-3 เพื่อสัมผัสพลังของ “ดนตรี” ที่เชื่อมโยงผู้คนข้ามพรมแดนและภาษาอย่างไร้ข้อจำกัด

ระหว่างวันที่ 23 – 24 สิงหาคม 2025 การกลับมาจัดเป็นครั้งที่ 2 ของ SUMMER SONIC BANGKOK ได้สร้างปรากฏการณ์ที่เปลี่ยนทั้งกรุงเทพฯ ให้กลายเป็น “เมืองแห่งเทศกาล” อย่างแท้จริง พร้อมตอกย้ำจุดยืนในฐานะ “เฟสติวัลระดับโลกจากญี่ปุ่นและเอเชีย” ที่ทรงพลังและน่าจับตามอง

 

กรุงเทพฯ ถูกแต่งแต้มด้วยสีสันแห่งเสียงดนตรี

สุดสัปดาห์นั้น กรุงเทพฯ ถูกโอบล้อมด้วยพลังของ SUMMER SONIC บรรยากาศรอบ IMPACT CHALLENGER HALL 1-3 เต็มไปด้วยความตื่นเต้น จอ LED ขนาดมหึมาติดตั้งด้านนอกส่องแสงเชื้อเชิญผู้คนจากทั่วโลกให้เข้ามาสัมผัสโลกแห่งเสียงเพลง

ตั้งแต่ก่อนประตูเปิด คลื่นมหาชนจากทั้งไทยและต่างชาติหลั่งไหลเข้าสู่พื้นที่งาน ภายในฮอลล์ ความมีชีวิตชีวาเริ่มต้นทันทีที่สายตาสัมผัสกับ บูธ ARTIST MERCHANDISE ขนาดใหญ่ ที่เต็มไปด้วยสินค้าทั้งออฟฟิเชียลและของที่ระลึกจากศิลปินมากมาย หลายชิ้นขายหมดจนขึ้นป้าย “SOLD OUT” ในเวลาไม่นาน สะท้อนให้เห็นถึงการรอคอยและความร้อนแรงของแฟน ๆ

บริเวณรอบฮอลล์เต็มไปด้วยบูธผู้สนับสนุนจากทั้งในและต่างประเทศ พร้อมโซนอาหารและพื้นที่พักผ่อนที่ตกแต่งอย่างสวยงามสำหรับแฟน ๆ ที่ต้องการชาร์จพลังระหว่างคอนเสิร์ต บรรยากาศเป็นกันเองอย่างเต็มที่—ทั้งเพื่อน ๆ ที่ยกแก้วชนกัน ครอบครัวที่นั่งรับประทานอาหารร่วมกัน และผู้คนที่พูดคุยแลกเปลี่ยนรอยยิ้มกันรอบงาน ราวกับกรุงเทพฯ ถูกเนรมิตให้กลายเป็นเมืองแห่งดนตรีโดยสมบูรณ์

ประสบการณ์เหนือระดับ และพลัง Soft Power ไทย

ในโซน VVIP และ VIP มีการจัดพื้นที่อย่างพิถีพิถันเพื่อสร้างประสบการณ์ที่หรูหราและเป็นส่วนตัวสำหรับผู้เข้าชม พร้อมด้วยศิลปะไทยที่ประดับอยู่ทั่วบริเวณ ตั้งแต่ รถตุ๊กตุ๊กสีสันสดใส ไปจนถึง โลโก้ขนาดยักษ์ของ SUMMER SONIC BANGKOK 2025 ซึ่งกลายเป็นแลนด์มาร์กยอดนิยมสำหรับการถ่ายภาพ

หนึ่งในจุดที่โดดเด่นที่สุดคือ หอคอยตกแต่งด้วยอักษรญี่ปุ่น “サマーソニック” (ซัมเมอร์โซนิค) ที่ตั้งตระหง่านกลางงาน เป็นสัญลักษณ์ของการเฉลิมฉลองพลัง Soft Power ไทย ที่ได้รับการสนับสนุนจาก การท่องเที่ยวแห่งประเทศไทย (TAT) และยังสะท้อนถึงความสำเร็จของ “เทศกาลจากญี่ปุ่นในต่างแดน” ที่ทรงพลังและสง่างาม

 IMPACT CHALLENGER HALL: จากฮอลล์สู่เมืองแห่งดนตรี

ก่อนเริ่มการแสดง ความคึกคักเต็มไปทั่วพื้นที่ ผู้คนเดินขวักไขว่พร้อมถุงของที่ระลึกและรอยยิ้มแห่งความตื่นเต้น บรรยากาศถูกแปลงโฉมให้กลายเป็น “ธีมพาร์กแห่งเสียงดนตรีและการเฉลิมฉลอง” อย่างแท้จริง

สุดสัปดาห์นี้ IMPACT CHALLENGER HALL ไม่ได้เป็นเพียงคอนเสิร์ตฮอลล์อีกต่อไป แต่ได้กลายเป็น “หัวใจแห่งเทศกาล” ที่เชื่อมกรุงเทพฯ เข้ากับโลกดนตรีระดับสากล พร้อมสร้างปรากฏการณ์ที่ตราตรึงในความทรงจำของแฟนเพลงจากทั่วโลก

 

SUMMER SONIC BANGKOK 2025: DAY 1

ดื่มด่ำกับพลังแห่งเสียงดนตรีและโมเมนต์ประวัติศาสตร์ที่กรุงเทพฯ

วันที่ 23 สิงหาคม 2025 บรรยากาศใน IMPACT CHALLENGER HALL 1-3 ถูกปลุกให้ลุกโชนตั้งแต่วินาทีแรกที่งานเริ่มต้น เมื่อศิลปินนับสิบจากทั่วโลกและเอเชียรวมพลังกันสร้างค่ำคืนแห่งประวัติศาสตร์ที่ตราตรึงใจแฟนเพลงทุกคน

MAHANAKHON STAGE: จุดเริ่มต้นของพลังที่ไม่สิ้นสุด

เสียงเชียร์กระหึ่มเมื่อ HITGS ขึ้นเปิดเวทีหลักของวันแรก ทันทีที่ดนตรีเริ่มขึ้น พลังความสดใหม่และซาวด์ที่เต็มไปด้วยความไดนามิกได้ดึงผู้ชมเข้าสู่ “โหมดเฟสติวัล” อย่างเต็มตัว การแสดงของพวกเธอเต็มไปด้วยความเยาว์วัยและพลังงาน จนกลายเป็นการเปิดฉาก SUMMER SONIC BANGKOK อย่างสมบูรณ์แบบ

ต่อด้วยโลกเหนือจริงของ KIKUO ที่พาผู้ชมเข้าสู่ห้วงดนตรีเหนือจินตนาการ ผ่านซาวด์ล่องลอยและภาพวิชวลที่ซิงค์อย่างลงตัว ทำให้ฮอลล์ทั้งฮอลล์เหมือนหลุดเข้าไปอยู่ใน “เขตแดนระหว่างความฝันและความจริง” สร้างช่วงเวลาที่ผู้ชมแทบลืมหายใจ

จากนั้นบรรยากาศก็เปลี่ยนโทนทันทีเมื่อวง BUS because of you i shine ขึ้นเวทีด้วยโชว์สุดพลังจากสมาชิกทั้ง 12 คน การร้องประสานเสียงที่หลากหลายผสมเข้ากับท่าเต้นแบบเพอร์ฟอร์แมนซ์กรุ๊ปสุดแน่นหนา ทำให้เวทีสว่างไสวราวกับคาลิโดสโคป ผู้ชมลุกขึ้นยืนปรบมือและส่งเสียงเชียร์อย่างพร้อมเพรียง ทำให้บรรยากาศความมันส์พุ่งถึงขีดสุดตั้งแต่ต้นงาน

พลังความร้อนแรงยังต่อเนื่องกับการปรากฏตัวของ BAND-MAID ที่มาในชุดเมดสุดไอคอนิก แต่สิ่งที่ออกมาจากเวทีกลับเป็นซาวด์ร็อกจัดจ้าน เสียงกีตาร์และกลองที่กระแทกใจ ทำให้ทั้งฮอลล์ตกอยู่ในมนตร์สะกด ความคิ้วท์ภายนอกผสานกับความแข็งกร้าวของซาวด์ได้อย่างลงตัว พร้อมโซโล่กีตาร์และเบสที่เรียกเสียงกรี๊ดสนั่นฮอลล์

ความมันส์ที่พุ่งทะยานสู่จุดสูงสุด

พลังของงานถูกขับเคลื่อนต่อด้วยโชว์จาก Creepy Nuts คู่ดูโอ้ระดับตำนานจากญี่ปุ่น การปรากฏตัวของ DJ Matsunaga เจ้าของสถิติโลกในการสแครชแผ่นเสียง และ R-Shitei แรปเปอร์ตัวท็อป ทำให้ฮอลล์ทั้งฮอลล์ลุกเป็นไฟ เสียงบีตที่ซับซ้อนและฟลว์ที่คมกริบดึงผู้ชมเข้าสู่โลกของพวกเขาแบบไร้กำแพงภาษา จนฮอลล์ทั้งฮอลล์กลายเป็นคลับขนาดยักษ์ที่เต็มไปด้วยเสียงหัวเราะ เสียงร้องตาม และการเต้นไปพร้อมกัน

ในเวลาเดียวกัน ที่ THONBURI STAGE พลังถูกส่งต่อโดย SO-SO บีทบ็อกเซอร์ระดับโลกจากญี่ปุ่น เขาใช้เพียงไมโครโฟนหนึ่งตัวสร้างจังหวะดนตรีทั้งกลอง เบสไลน์ และเมโลดี้อย่างสมบูรณ์แบบ ทำให้ผู้ชมตะลึงในฝีมือและพลังที่ถ่ายทอดออกมา

ถัดมา NELL วงอินดี้ชื่อดังจากเกาหลี สร้างบรรยากาศที่แตกต่างด้วยซาวด์นุ่มลึกและเสียงร้องก้องกังวานที่ชวนให้ผู้ชมหลับตาดื่มด่ำไปกับความงามของบทเพลง ก่อนปิดท้ายเวทีด้วย NOA ที่มาพร้อมการผสมผสานระหว่าง R&B และป๊อปสุดล้ำสมัย บวกกับการร้องสลับ 3 ภาษา—ญี่ปุ่น อังกฤษ และเกาหลี—โชว์ศักยภาพในฐานะศิลปินเอเชียนสตาร์รุ่นใหม่ที่พร้อมก้าวสู่เวทีโลก

บรรยากาศเข้าสู่จุดพีค

เมื่อถึงคิวของ JVKE เสียงเปียโนอันอบอุ่นและน้ำเสียงที่เต็มไปด้วยอารมณ์ทำให้บรรยากาศทั้งฮอลล์กลายเป็นช่วงเวลาแห่งความสงบและความซึ้ง หลังจากความมันส์ต่อเนื่องมาตลอดวัน ผู้ชมหลายพันคนชูไฟจากโทรศัพท์มือถือส่องแสงจนเกิดเป็น “ทะเลทองคำ” ที่งดงามสุดประทับใจ

และแล้วเวลาที่ทุกคนรอคอยก็มาถึง เมื่อ Snow Man ขึ้นเวทีตรงเวลา 19:40 บรรยากาศในฮอลล์พลันเปลี่ยนไปทันที การเต้นที่สมบูรณ์แบบและพลังเสียงร้องที่ทรงพลังทำให้แฟน ๆ กรี๊ดสะท้านฮอลล์ พวกเขายังเซอร์ไพรส์แฟน ๆ ด้วยการพูดภาษาไทยอย่างเป็นธรรมชาติ สร้างโมเมนต์แห่งความอบอุ่นจนมีแฟนหลายคนกลั้นน้ำตาไม่อยู่ สำหรับ Snow Man การแสดงครั้งนี้คือ “ก้าวแรกสู่เวทีระดับโลก” อย่างแท้จริง

พลังแห่งโลกดนตรีปะทะกันบนเวที

พลังถูกส่งต่อไปยัง 21 Savage ซูเปอร์สตาร์ระดับโลกจากแอตแลนตา เมื่อบีตแรกดังขึ้น ฮอลล์ทั้งฮอลล์ระเบิดออกด้วยเสียงเชียร์ ดนตรีฮิปฮอปอันเข้มข้นและสไตล์มินิมอลที่เฉียบคมทำให้พลังของเขาโดดเด่นแบบไร้ข้อกังขา

ปิดท้ายค่ำคืนด้วยเฮดไลเนอร์ระดับตำนาน BLACK EYED PEAS เสียงอินโทรของ “I Gotta Feeling” ดังขึ้น ฮอลล์ทั้งฮอลล์กลายเป็นคลับขนาดยักษ์ที่สั่นสะเทือนด้วยเสียงกรี๊ดและเบสที่กระหึ่มไปทั่ว ผู้ชมกระโดดพร้อมกันราวกับคลื่นทะเล เสียงร้องประสานใน “Pump It” ดังกึกก้อง และเมื่อเข้าสู่เพลงรักอมตะ เสียงร้องจากแฟน ๆ ต่างชาติ ต่างวัย ต่างภาษา ก็ดังกังวานเป็นหนึ่งเดียวราวกับคำอธิษฐานของค่ำคืน

นี่คือการเฉลิมฉลอง “พลังของดนตรีที่ไร้พรมแดน” อย่างแท้จริง และเมื่อค่ำคืนแรกของ SUMMER SONIC BANGKOK 2025 ปิดฉากลง ฮอลล์ทั้งฮอลล์ยังคงสั่นสะเทือนด้วยความสุข พลัง และความทรงจำที่จะไม่มีวันลืม

 

 

 

ประมวลภาพ

SUMMER SONIC BANGKOK 2025: DAY 2  https://www.facebook.com/share/p/1DRbEKXtvM/

SUMMER SONIC BANGKOK 2025: DAY 2

เมื่อกรุงเทพฯ กลายเป็นเวทีแห่งพลังดนตรีระดับโลก

วันที่ 24 สิงหาคม 2025 คือวันแห่งการเฉลิมฉลองดนตรีที่แท้จริง เมื่อศิลปินชั้นนำจากไทย เอเชีย และทั่วโลก ร่วมสร้างประสบการณ์ที่แฟนเพลงหลายหมื่นคนจะไม่มีวันลืม ณ IMPACT CHALLENGER HALL 1-3 งานวันสุดท้ายนี้คือการผสมผสานพลังวัฒนธรรม เสียงเพลง และความรู้สึกที่ข้ามพรมแดนอย่างสมบูรณ์แบบ

 MAHANAKHON STAGE: เริ่มต้นด้วย Soft Power ไทยที่เปล่งประกาย

เปิดเวทีวันสุดท้ายด้วย ลำไย ไหทองคำ ศิลปินลูกทุ่งไทยรุ่นใหม่ที่สร้างความประทับใจให้แฟนเพลงจากทั่วโลก ด้วยเสียงร้องที่ผสมผสานเสน่ห์ของ ลูกทุ่งและหมอลำดั้งเดิม เข้ากับการเรียบเรียงแบบสมัยใหม่อย่างลงตัว พร้อมโชว์สุดพลังที่มาพร้อมชุดการแสดงตระการตาและทีมแดนเซอร์เต็มเวที เธอได้พิสูจน์ให้เห็นว่า “พลัง Soft Power ไทย” สามารถเปล่งประกายบนเวทีโลกได้อย่างแท้จริง

ต่อด้วยการปรากฏตัวของ KickFlip บอยแบนด์น้องใหม่ 7 คนจากเกาหลีใต้ ที่เต็มไปด้วยพลังแห่งการท้าทาย ชุดการเต้นที่คมชัด เสียงร้องที่สดใส และเพอร์ฟอร์แมนซ์ที่สมบูรณ์แบบทำให้ผู้ชมทั้งฮอลล์ลุกขึ้นร่วมจังหวะตั้งแต่ช่วงต้นงาน ถ่ายทอดพลังของคนรุ่นใหม่ที่พร้อมก้าวสู่อนาคต

 

 

THONBURI STAGE: เสียงที่ก้องไปไกลกว่าพรมแดน

ที่ THONBURI STAGE ความร้อนแรงไม่แพ้กัน Timmy Xu & Prome พาผู้ชมเข้าสู่โลกของซาวด์ร็อกสุดพลัง ผสานการแสดงอันเต็มไปด้วยเสน่ห์ ทำให้เวทีเต็มไปด้วยกลิ่นอายความเป็น “เฟสติวัลระดับนานาชาติ” อย่างแท้จริง

ต่อด้วยโชว์จาก LET ME KNOW วงร็อกอินดี้จากญี่ปุ่นที่กำลังมาแรงในเอเชีย ด้วยกีตาร์ที่เต็มไปด้วยความรู้สึก ดนตรีที่คมชัด และเสียงร้องที่บาดลึก สร้างโมเมนต์ทรงพลังที่สะกดผู้ชมไว้ในทุกจังหวะ ดนตรีของพวกเขาคือ “Nostalgic Modern” ที่กำลังเป็นคลื่นลูกใหม่ซึ่งกำลังแผ่ขยายไปทั่วเอเชีย

 BE:FIRST, Jeff Satur และ The Rose: พลังที่ทำให้ฮอลล์สั่นสะเทือน

เข้าสู่ช่วงบ่าย BE:FIRST บอยแบนด์ตัวแทนจากญี่ปุ่นผู้สร้างปรากฏการณ์ระดับโลกปรากฏตัวบนเวทีหลัก เสียงร้องเฉียบคม การเต้นที่สมบูรณ์แบบ และเสน่ห์ของซูเปอร์สตาร์ทำให้ผู้ชมทั้งฮอลล์สะกดสายตาตลอดโชว์ เพลงของพวกเขาที่สลับระหว่างภาษาอังกฤษและภาษาญี่ปุ่น สื่อสารถึงหัวใจของแฟน ๆ ได้อย่างสมบูรณ์แบบ บรรยากาศทั้งฮอลล์เต็มไปด้วยเสียงเชียร์และพลังแห่งความสุข

ต่อด้วยศิลปินไทย Jeff Satur ที่สร้างโมเมนต์สุดอบอุ่นในค่ำคืนนี้ เสียงร้องที่เต็มไปด้วยอารมณ์และท่วงทำนองที่ลุ่มลึก ทำให้ผู้ชมหลายพันคนชูไฟจากสมาร์ทโฟนขึ้นเหนือศีรษะ สร้างภาพบรรยากาศราวกับ “ทะเลแห่งดวงดาว” ที่ตราตรึงใจ

พลังยังคงต่อเนื่องกับการปรากฏตัวของ The Rose วงร็อกจากเกาหลีใต้ที่กำลังเติบโตบนเวทีโลก ดนตรีของพวกเขาเต็มไปด้วยความไพเราะและพลังดิบที่สร้างการเชื่อมโยงกับผู้ชมอย่างลึกซึ้ง เสียงร้องประสานจากแฟนเพลงทั่วทั้งฮอลล์ทำให้ช่วงเวลานี้เต็มไปด้วยพลังของการรวมใจ

 BABYMETAL, CHANYEOL และ Camila Cabello: จุดไฟความมันส์สู่ขีดสุด

เมื่อค่ำเข้ามา เสียงกรี๊ดดังลั่นทันทีที่ BABYMETAL ขึ้นเวที พลังของเสียงกีตาร์เมทัลและจังหวะดรัมที่หนักแน่น ผสานเข้ากับท่าเต้นแบบซิงโครไนซ์สุดสมบูรณ์แบบ ทำให้ทั้งฮอลล์ถูกพัดเข้าสู่ “เฮดแบงกิ้งโหมด” ในพริบตา นี่คือการกลับมาอย่างยิ่งใหญ่ในฐานะเมนแอคต์ของ SUMMER SONIC BANGKOK หลังจากเคยสร้างปรากฏการณ์เมื่อปีที่แล้วบนเวที BODYSLAM

ต่อด้วย CHANYEOL จาก EXO ที่สร้างฟีลลิ่งอบอุ่นผ่านการพูดคุยเป็นกันเองกับแฟน ๆ ก่อนจะปล่อยโชว์ที่ผสมผสานทั้งการแร็ปและบัลลาดเข้าด้วยกันอย่างไร้ที่ติ ความหลากหลายและเสน่ห์ที่เป็นเอกลักษณ์ทำให้เสียงเชียร์ดังกึกก้องตลอดการแสดง

ความร้อนแรงพุ่งสู่ขีดสุดเมื่อ Camila Cabello ปรากฏตัวบนเวที แค่เสียงอินโทรเพลง “Havana” ดังขึ้น ฮอลล์ทั้งฮอลล์ก็ลุกเป็นไฟ ต่อด้วย “Señorita” และเพลงฮิตระดับโลกอีกมากมาย พลังความสนุกแบบละตินแพร่กระจายไปทั่ว ทำให้ผู้ชมทั้งฮอลล์เปลี่ยนเป็นฟลอร์เต้นรำขนาดยักษ์ โมเมนต์ที่เธอลงจากเวทีเพื่อสัมผัสมือแฟน ๆ ทีละคน สร้างบรรยากาศที่เต็มไปด้วยความอบอุ่นและความใกล้ชิดที่ยากจะลืม

Alicia Keys: ปิดฉากค่ำคืนแห่งประวัติศาสตร์

ปิดท้ายวันสุดท้ายของ SUMMER SONIC BANGKOK 2025 ด้วยเฮดไลเนอร์ระดับโลก Alicia Keys เสียงเปียโนอันทรงพลังของเธอเปิดอินโทรเพลง “If I Ain’t Got You” ทำให้ทั้งฮอลล์เงียบลงอย่างพร้อมเพรียง ราวกับเวลาหยุดนิ่ง เสียงร้องที่เต็มไปด้วยวิญญาณของ Alicia สะกดผู้ชมทุกคนในฮอลล์เมื่อเข้าสู่เพลง “Empire State of Mind” ภาพมหานครนิวยอร์กซ้อนทับเข้ากับค่ำคืนของกรุงเทพฯ สร้างความรู้สึกเชื่อมโยงอันทรงพลัง และในจุดพีคของโชว์ MILLI ศิลปินหญิงไทยมากความสามารถปรากฏตัวเป็นแขกรับเชิญพิเศษ จุดไฟเสียงเชียร์จากแฟน ๆ ให้ดังกึกก้องทั่วฮอลล์

บทสรุปของค่ำคืนนี้ปิดฉากด้วยเพลง “No One” ซึ่งแฟน ๆ ทั้งฮอลล์ร้องตามพร้อมกันจนกลายเป็นคอรัสขนาดใหญ่ที่อบอุ่นและเต็มไปด้วยพลังน้ำตา การปรากฏตัวของ Alicia Keys ในครั้งนี้ไม่เพียงสร้างความทรงจำที่ยากจะลืม แต่ยังตอกย้ำให้เห็นว่า SUMMER SONIC BANGKOK คือเทศกาลที่สามารถเชื่อมผู้คนข้ามพรมแดนด้วยเสียงดนตรีอย่างแท้จริง

THONBURI STAGE: เวทีแห่งความหลากหลายทางดนตรี

ความร้อนแรงยังคงต่อเนื่องที่ THONBURI STAGE ซึ่งกลายเป็นจุดรวมศิลปินจากทั่วเอเชียและไทย สร้างบรรยากาศที่เต็มไปด้วยพลังและสีสันอย่างแท้จริง

จากฟิลิปปินส์ BGYO บอยแบนด์น้องใหม่สุดฮอตปรากฏตัวพร้อมเสียงเชียร์สนั่น ขณะที่ศิลปินจากสิงคโปร์ LULLABOY ขึ้นโชว์เป็นครั้งแรกบนเวทีนี้ นำเสนอซาวด์ป๊อปสุดละมุนที่ตราตรึงใจผู้ชม

ฝั่งศิลปินไทยก็ไม่น้อยหน้า นำโดย BETTER WEATHER & CHALADEEN, GUNCHARLIE & FRONC, PRAE CHANAA, S2, NEVONE & D-NA & WIZZLE, MOTLEY FLOWER และ DEFYING DECAY ที่สร้างสรรค์โชว์สุดพลัง ถ่ายทอดเอกลักษณ์ทางดนตรีของไทยได้อย่างน่าประทับใจ

เสียงดนตรีที่ก้องกังวานจากศิลปินหลากหลายประเทศบนเวทีนี้ ทำให้ THONBURI STAGE กลายเป็นสัญลักษณ์ของ “ความหลากหลาย” และ “การเชื่อมโยงผู้คน” ที่ชัดเจนที่สุดของ SUMMER SONIC BANGKOK 2025

SUMMER SONIC BANGKOK 2025: การยืนยันสถานะกรุงเทพฯ บนเวทีโลก

พลังความมันส์ตลอดสองวันนี้ ได้ตอกย้ำให้เห็นว่า กรุงเทพฯ ได้ก้าวขึ้นเป็นหนึ่งในศูนย์กลางของเทศกาลดนตรีระดับโลกอย่างแท้จริง ด้วยการรวมพลังของศิลปินระดับนานาชาติ ศิลปินเอเชีย และศิลปินไทยไว้บนเวทีเดียว เสียงดนตรีในครั้งนี้ไม่ได้เพียงสร้างความสนุกและความทรงจำ แต่ยังสะท้อน “พลังที่ไร้พรมแดน” ของดนตรีที่เชื่อมใจผู้คนจากทั่วโลกให้เป็นหนึ่งเดียว

การจัดงานครั้งนี้เกิดขึ้นภายใต้การดูแลของ Bangkok Connect ร่วมกับ Paradise E&A และ Creativeman Productions โดยมี CI Showbiz ร่วมเป็น Official Local Partner ทำให้ SUMMER SONIC BANGKOK 2025 แสดงศักยภาพออกมาได้อย่างเต็มที่ พร้อมสร้างมาตรฐานใหม่ให้วงการเทศกาลดนตรีเอเชีย

 

SUMMER SONIC BANGKOK 2025

The Summer Music Festival That Transformed Bangkok into a City of Sound

 

Amid the blazing heat of Bangkok’s midsummer, the atmosphere grew even more electric as tens of thousands of fans gathered at IMPACT Challenger Halls 1–3 to experience the power of music—an energy that transcends borders and languages without limits.

 

From August 23–24, 2025, the second edition of SUMMER SONIC BANGKOK transformed the city into a true “festival metropolis,” reaffirming its status as one of Asia’s most powerful and exciting global festivals born from Japan.

 

 

Bangkok Painted with the Colors of Music

 

That weekend, Bangkok was enveloped in the spirit of SUMMER SONIC. Outside the IMPACT Challenger, giant LED screens glowed brightly, inviting fans from around the world to step into this universe of music.

 

Even before the gates opened, streams of concertgoers—both local and international—poured into the venue. Inside, the energy was already alive, starting with the massive Artist Merchandise Zone, stocked with official goods and special memorabilia from countless acts. Within moments, “SOLD OUT” signs began to appear, reflecting the feverish anticipation of fans who had been waiting for this very moment.

 

Around the venue, sponsor booths from both Thai and international brands created a vibrant festival village, while food courts and rest areas offered a stylish retreat for fans to recharge between sets. The atmosphere was warm and communal—friends raising glasses together, families sharing meals, and strangers exchanging smiles. For two days, Bangkok was reborn as a city of music.

 

 

Premium Experiences and Thai Soft Power on Display

 

In the VVIP and VIP zones, every detail was meticulously designed to deliver a luxurious, intimate concert experience. Thai artistry was seamlessly woven into the festival’s identity—from colorful tuk-tuks stationed as décor, to the monumental SUMMER SONIC BANGKOK 2025 logo that quickly became a must-visit photo landmark.

 

A highlight of the grounds was a striking tower emblazoned with the Japanese characters “サマーソニック” (Summer Sonic), standing tall as a symbol of cultural celebration. It represented the shining force of Thai Soft Power, proudly supported by the Tourism Authority of Thailand (TAT), while also reflecting the success and grandeur of this iconic “Japanese festival abroad.”

 

 

IMPACT Challenger: From Hall to Music City

 

Even before the performances began, excitement filled every corner as fans bustled about with merch bags in hand and smiles of anticipation. The venue itself was transformed into a “theme park of sound and celebration,” a playground of lights, sounds, and shared joy.

 

This weekend, IMPACT Challenger was no longer just a concert hall—it became the beating heart of the festival, connecting Bangkok to the global music scene and creating unforgettable memories for fans from every corner of the world.

 

 

SUMMER SONIC BANGKOK 2025: DAY 1

 

Immersed in the Power of Music and Historic Moments in Bangkok

 

On August 23, 2025, the atmosphere at IMPACT Challenger Halls 1–3 was ignited from the very first moment as dozens of artists from around the world and across Asia came together to create a historic night that left a lasting impression on every fan.

 

 

MAHANAKHON STAGE: The Beginning of Endless Energy

 

Thunderous cheers filled the hall as HITGS opened the main stage of Day 1. From the first beat, their fresh energy and dynamic sound pulled the audience straight into “festival mode.” Their youthful, high-spirited performance was the perfect way to kick off SUMMER SONIC BANGKOK.

 

Next, KIKUO transported the audience into a surreal soundscape, blending floating melodies with perfectly synchronized visuals. The entire hall felt as if it had slipped into the “realm between dreams and reality,” creating a breathtaking moment.

 

The mood then shifted when BUS because of you i shine took the stage with a powerful performance from all 12 members. Their layered harmonies combined with intricate performance-group choreography lit up the stage like a kaleidoscope. The crowd rose to their feet, clapping and cheering in unison, sending the excitement soaring.

 

The fiery energy continued with BAND-MAID, appearing in their iconic maid outfits but delivering hard-hitting rock. With pounding drums and piercing guitar riffs, the entire hall was spellbound. Their cute visuals blended seamlessly with the toughness of their sound, capped off by electrifying guitar and bass solos that drew deafening screams.

 

 

Energy Rising to New Heights

 

The momentum carried on with a show from Creepy Nuts, the legendary Japanese duo. DJ Matsunaga, a world-record-holding turntablist, and R-Shitei, a top-class rapper, turned the hall into a blazing fire. With intricate beats and razor-sharp flows, they drew the audience into their world without any language barrier. The entire venue transformed into a giant club filled with laughter, sing-alongs, and dancing.

 

Meanwhile, at THONBURI STAGE, world-class Japanese beatboxer SO-SO amazed the crowd by creating complete soundscapes—drums, basslines, and melodies—with just one microphone, leaving everyone stunned by his skill and energy.

 

Following him, acclaimed Korean indie band NELL shifted the mood with their deep, soulful sound and haunting vocals, inviting the audience to close their eyes and lose themselves in the beauty of music. The stage then closed with NOA, who blended futuristic R&B and pop, switching between Japanese, English, and Korean, showcasing his artistry as a rising Asian star ready for the global stage.

 

 

 

Reaching the Peak

 

When JVKE stepped on stage, his warm piano melodies and emotive voice transformed the hall into a serene, heartfelt moment. Thousands of fans raised their phone lights, creating a dazzling “golden ocean” that was deeply moving.

 

At 7:40 PM, the most anticipated moment arrived—Snow Man. The entire atmosphere shifted instantly as their flawless choreography and powerful vocals electrified the hall. They surprised fans by speaking Thai naturally, creating heartwarming moments that brought many to tears. For Snow Man, this performance marked their “first step onto the global stage.”

 

 

Global Music Power Collides

 

The energy then shifted to 21 Savage, the global superstar from Atlanta. From the very first beat, the hall erupted with cheers. His sharp, minimalist hip-hop sound stood out with undeniable dominance.

 

The night closed with the legendary headliner, BLACK EYED PEAS. As the intro of “I Gotta Feeling” blasted, the entire hall transformed into a massive club, shaking with screams and booming bass. Fans jumped in unison like waves, while “Pump It” roared through the venue. And as timeless love songs filled the air, voices of fans—of all ages, languages, and backgrounds—merged into one, like a prayer for the night.

 

This was the ultimate celebration of “the power of borderless music.” As Day 1 of SUMMER SONIC BANGKOK 2025 came to a close, the halls still vibrated with happiness, energy, and unforgettable memories.

 

 

SUMMER SONIC BANGKOK 2025: DAY 2

When Bangkok Became the Global Stage for Music

 

On August 24, 2025, the festival’s second and final day became a true celebration of music, as leading artists from Thailand, Asia, and across the globe delivered an experience that tens of thousands of fans will never forget. Held again at IMPACT Challenger Halls 1–3, the final day perfectly blended cultures, music, and emotions that transcended borders.

 

 

MAHANAKHON STAGE: Shining with Thai Soft Power

 

Day 2 opened with Lamyai Hai Thongkham, a new-generation Thai luk thung singer, who impressed global fans with her voice that combined traditional luk thung and mor lam styles with modern arrangements. Her powerful show, complete with dazzling costumes and full dance crew, proved that Thai Soft Power can truly shine on the world stage.

 

She was followed by KickFlip, a rookie 7-member boy group from South Korea. Their sharp choreography, bright vocals, and perfectly synchronized performance brought the entire hall to its feet early on, radiating the energy of a new generation ready to leap into the future.

 

 

THONBURI STAGE: Sounds Beyond Borders

 

At the THONBURI STAGE, the fire continued with Timmy Xu & Prome, who delivered powerful rock infused with undeniable charm, evoking the essence of a true international festival.

 

Then came LET ME KNOW, a rising Japanese indie-rock band taking Asia by storm. With emotional guitar work, crisp arrangements, and piercing vocals, they captivated the crowd at every beat. Their sound embodied “Nostalgic Modern,” a new wave rapidly spreading across Asia.

 

 

BE:FIRST, Jeff Satur, and The Rose: Power That Shook the Hall

 

In the afternoon, BE:FIRST, the Japanese boy group making waves worldwide, took the main stage. With razor-sharp vocals, flawless dancing, and superstar charisma, they kept the audience’s eyes glued to them throughout. Switching between Japanese and English lyrics, their music connected directly with fans’ hearts, filling the hall with joy and cheers.

 

Next was Thailand’s very own Jeff Satur, who created one of the warmest moments of the night. His emotive vocals and soulful melodies led thousands of fans to raise their smartphone lights, transforming the hall into a mesmerizing “sea of stars.”

 

The energy surged once again with The Rose, the rising Korean rock band. Their music, filled with both beauty and raw power, resonated deeply with the audience. Fans across the hall sang along in harmony, uniting the moment with collective energy.

 

 

BABYMETAL, CHANYEOL, and Camila Cabello: Igniting the Night

 

As night fell, the hall exploded in screams when BABYMETAL took the stage. Their heavy guitar riffs, pounding drums, and perfectly synchronized choreography instantly launched the crowd into “headbanging mode.” This marked their triumphant return as a main act at SUMMER SONIC BANGKOK, following last year’s phenomenon on the BODYSLAM stage.

 

Next, CHANYEOL of EXO brought warmth through casual conversations with fans before seamlessly blending rap and ballads in his set. His versatility and unique charm kept the cheers roaring throughout.

 

The energy hit its peak when Camila Cabello appeared. The moment the intro of “Havana” played, the hall ignited, followed by “Señorita” and more global hits. Her infectious Latin energy turned the entire venue into a massive dance floor. When she stepped off stage to hold fans’ hands one by one, the atmosphere filled with warmth and intimacy.

 

 

Alicia Keys: Closing a Historic Night

 

The grand finale of SUMMER SONIC BANGKOK 2025 was none other than global icon Alicia Keys. The hall fell into complete silence as her powerful piano opened “If I Ain’t Got You.” Her soulful voice captivated everyone in the room. When “Empire State of Mind” began, visuals of New York intertwined with Bangkok’s night, creating a moving sense of connection.

 

At the show’s climax, Thai superstar MILLI appeared as a special guest, igniting deafening cheers from fans.

 

The night ended with “No One,” as the entire hall sang along in a massive, emotional chorus filled with tears and joy. Alicia Keys’ performance not only created unforgettable memories but also reaffirmed that SUMMER SONIC BANGKOK is a festival that truly unites people across borders through music.

 

 

 

THONBURI STAGE: A Stage of Musical Diversity

 

The energy remained strong at THONBURI STAGE, which became the hub of Asian and Thai talent, filled with color and vitality.

 

From the Philippines, BGYO drew thunderous cheers, while Singapore’s LULLABOY made his debut on this stage with tender pop melodies that enchanted the crowd.

 

Thai artists shined as well, including Better Weather & Chaladeen, Guncharlie & Fronc, Prae Chanaa, S2, Nevone & D-Na & Wizzle, Motley Flower, and Defying Decay, each delivering powerful performances that showcased Thailand’s unique musical identity.

 

With music resonating from diverse nations, THONBURI STAGE became the clearest symbol of “diversity” and “connection” at SUMMER SONIC BANGKOK 2025.

 

 

SUMMER SONIC BANGKOK 2025: Cementing Bangkok’s Global Stage Status

 

The energy across these two days has proven that Bangkok has risen as one of the global hubs for music festivals. By uniting international, Asian, and Thai artists on one stage, the festival created not just fun and memories, but also a reflection of the “borderless power of music” that connects hearts across the world.

 

Organized by Bangkok Connect in collaboration with Paradise E&A and Creativeman Productions, with CI Showbiz as Official L